Sería un desafío para cualquier cineasta o actor retratar el inmenso talento, el estilo único y la caída absolutamente devastadora de la conmovedora cantante Amy Winehouse en forma de película biográfica. Para citar una de las baladas más influyentes de Winehouse, el esfuerzo es un “juego perdido” incluso antes de comenzar.

La suya es una historia tan trágica que Asif Kapadia limitó su documental Amy, ganador del Oscar en 2015, a grabaciones de archivo para examinar la vida de Winehouse, sin mostrar nunca los rostros de los sujetos de la entrevista. Era como si fuera demasiado doloroso afrontarlo: su invaluable regalo, su destructiva historia de amor, su inusual personalidad: brillante y borracha. Cualquier facsímil, en toda su belleza y horror, no puede acercarse a la realidad.

El director Sam Taylor-Johnson y el escritor Matt Greenhalgh, quienes anteriormente colaboraron en la película biográfica de John Lennon de 2009 “Rich Somewhere”, insistieron sin embargo en el spin-off de Winehouse “Back to Black”. La estrella de “Industry”, Marisa Abela, luce cabello negro colmena y ojos alados para interpretar a la cantante condenada que lanzó en 2006 su exitoso álbum Back to Black y se convirtió en un elemento destacado de los tabloides. Los paparazzi documentaron su deterioro físico y mental por la adicción a las drogas y al alcohol antes de su muerte por intoxicación por alcohol en 2011, uniéndose al infame “Club 27” de músicos que murieron a la edad de 27 años.

Abela, que canta ella misma y captura milagrosamente el estilo jazzístico y el timbre del innegable talento vocal de Winehouse, ofrece una actuación totalmente comprometida. Pero la película en sí es un raro retrato que relata los hechos y las leyendas chismosas sobre Winehouse y su problemática relación con su marido Blake Fielder-Civil (Jack O’Connell, innegablemente fantástico).

El guión de Greenhalgh parece no estar interesado en comprender psicológicamente a Winehouse, sino que atribuye todos sus problemas a su relación tóxica con Fielder-Civil. Muchos de los otros hombres en su vida, incluido su padre Mitch (Eddie Marsan), son mucho más fáciles.

“Back to Black” rastrea todos los problemas de Amy Winehouse hasta su relación tóxica con su esposo Blake Fielder-Civil (interpretado por Jack O’Connell).

(Dean Rogers/Funciones de enfoque)

El guión se contenta con culpar a Amy por su espiral autodestructiva sin abordar el contexto industrial que contribuyó a ella: la presión para viajar y actuar incluso cuando ella lucha, la falta de protección y apoyo, los brutales comentarios de los medios sobre su cuerpo y apariencia. . apariencia Manadas de paparazzi están presentes en la película, pero “Back to Black” no entiende quién crea el deseo de estas poderosas fotografías: tanto los titanes de los medios como sus audiencias, ávidas de sensaciones.

En “Back to Black” no hay curiosidad sobre Amy, sólo una presentación condescendiente de una chica con una gran voz y un mal novio. El guión incluso llega a decir que, además de perder a su abuela Cynthia (Leslie Manville), el foco de la angustia de Amy es su deseo insatisfecho de tener hijos. Mira con nostalgia a los recién nacidos y entabla conversaciones inapropiadas con los niños, diciéndole a un joven admirador: “Ojalá fuera tu madre”. Es ofensivamente reduccionista.

Aunque “Back to Black” es un recordatorio un tanto innecesario del extraño álbum que surgió de la tumultuosa relación de Winehouse con Fielder-Civil, y Abela ofrece una interpretación igualmente vocal (aunque demasiado pronunciada) de las canciones, cómo revela Taylor-Johnson Se utilizan estas canciones. Deja que suene el primer verso, luego el resto de la canción tiene un montaje que acelera la historia y une ciertos eventos. Una parodia de la canción de Winehouse The Scorned Wife, el título del álbum y la película Back to Black, es completamente malversada en un montaje que extrañamente vincula la melodía con la muerte de su abuela, quitándole su poder emocional.

Esta no es la primera vez que Taylor-Johnson ha aplanado cinematográficamente una historia hipercontrovertida que inicialmente estuvo envuelta en suciedad, lo que obligó a los consumidores de medios a cuestionar nuestra relación personal con una especie de voyerismo oscuro. Adaptó Memorias de un millón de pequeños pedazos de James Frey a un final igualmente refinado en 2019, lijando las asperezas y sin hacer preguntas difíciles. ¿Por qué abordar estas historias complejas si las vas a reducir a pablum fácilmente digerible?

Con un estilo visual que es, en el mejor de los casos, honesto y útil, y decepcionantemente limitado en su rango emocional, Back to Black nunca captura la belleza del talento de Winehouse, la angustia de sus actuaciones o el horror de su tragedia.

Ser testigo de la caída de Winehouse en tiempo real fue increíblemente inquietante: ver fotos de ella con Fielder-Civil, destrozadas, manchadas de máscara y sangre. La vimos deteriorarse bajo el intenso resplandor del flash de la cámara, una estrella demasiado brillante para este mundo. Es una pena que los realizadores se muestren reacios y prefieran ceñirse a su historia. Simplemente demuestra que la presencia de Winehouse siempre ha sido demasiado grande para contenerla.

Kathy Walsh es crítica de cine del Tribune News Service.

“Volver al negro”

Clasificación: R por consumo de drogas, lenguaje completo, contenido sexual y desnudez

Horas Laborales: 2 horas, 2 minutos

Juego: En la edición ampliada viernes 17 de mayo

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